那些內心獨白更像是導演的補白，似乎透著些哲學意味。個人風格鮮明的導演，白色和紅色在電影裏成了最深的寓意，純潔和死亡。

陳冠希的高橋涼介和餘文樂的裏中毅都是迷人角色 涼介鬆弛有餘裕是天才 毅是緊繃沉重的普通人 以及原來Jasper爸爸和小泡芙爸爸的淵源這麽早（。

一個又喪又頹又悸動的夏天，從開片一頭被困在沼澤裏僵死的牛開始，馬特爾就在運用各種符號隱喻一個國家的精神狀態，同一屋簷下的兩家子，一家就像另一家未來的預演。不同年齡段的家人，都以一種無聊、無力的狀態橫七扭八，幼年的要麽多了顆牙，要麽少了隻眼，青年兄妹彼此陷入動物似的曖昧，中年父母滲入皮膚的疲憊，染發劑也遮蓋不了一屋子的頹，永遠沒人接的電話，等不來的梅賽德斯。血成為勾連三代人的紐帶，血即生命，每代人都在用自己的方式流著血，那是止不住的生命在流逝。族裔矛盾的部分，又好像與《羅馬》的隔空互文，反過來還是揭示彼時阿根廷中產生活泡沫的虛假性，這裏有個好地方，好似有一個泳池陽光派對，但沒有陽光，泳池也很髒。

低幼但是暖，勉強及格吧，

阿根廷版自然主義羅馬？