這一季報喪女智力擔當了

片中亞裔演員的選擇高度素人化，這就令克林特·伊斯特伍德與這些演員對戲時，產生一種頗為有趣的對照。一麵是戲劇的衝撞、一麵則是紀錄感十足的演繹，相遇後變生發出一種獨特的共情。而從劇本上看，新千年後好萊塢已經很少有這類生吞種族問題，並且不加修飾、不作美化進行探討的本子了。盡管伊斯特伍德骨子裏的直男粗糙一直在，敘事上無法避免地不夠細膩，但結局的安排卻足夠巧妙，令人意猶未盡。

be kind to one another

理想有時候健壯得如一頭小牛犢，不懼挑戰不怕虎。有時呢，她又蒼白得像一塊沒有經過日光浴的肉——無論如何都贏不了現實這隻手。幸運的是，霓虹色彩下的《浪潮》給了失敗者一次改過自新抑或重新定義自我的機會，它以或湍急或潺湲的節奏清洗著少年人如磐石般堅硬的心靈。毫無疑問，這顆脆弱、偏執和病態的小石頭需要大把大把的時間用來調整、適應和康複。有些觀眾可能注意到了影片在畫幅上的變化，多蘭的《媽咪》曾以這樣的形式企圖將少年人的視野拉寬，本片則同樣是嚐試對那些如洪水一樣泛濫的仇恨情緒進行克製。作者的創作初衷顯得十分用心良苦：讓充滿激情的少年人去重新考量世界的信仰和底線，以及繼續探索兩性關係的平衡點。因此，在貌似無望的結尾裏實際上蘊涵著溫暖人心的愛意與希望。你看，單車上的少女依然信心滿滿，好色先生TVAPP也該去太陽下曬一曬了。

救命 咋這麽可愛 我窒息遼！