米婭·高斯這演技當真瘋魔，原生家庭催生了個人的病態心理，整部電影都彌漫著孤獨的血腥味。

費裏尼繼續對自己身份的反思，這一次對準的是老年人。心中的自我實現成為了別人眼裏的娛樂消遣，這種落差感隨著年齡共同增長。費裏尼雖然能在攝影機裏穿梭時空，但是在現實中同樣拿時間沒什麽辦法。他複用了一句在《船續前行》裏用過的台詞：對不起你在這裏影響通行。伴隨而來的是身份和視角的再次轉變：這一次他從旁觀者淪為了局外人。他設計了停電的玩笑來隱喻老年人的困境，但同時又讓兩個老人隻有在停電的黑暗中才互通了重逢後一直都沒談開的心。也正是在此時，兩位老人重新找回了自己的價值。這種價值雖然被時代拋棄，雖然無法重塑他們的生活，但起碼在這一刻，讓他們重逢的意義不再僅僅屈從於時代的趣味——雖然過後他們還是要分別，雖然他們最終仍要被拋棄。時光裏的無限驚豔退讓為後世人百無聊賴的一瞥，費裏尼所拍攝的，是費裏尼們難逃的歸宿。

演員是個藝術家，精湛！不劇透，等著自己看啦

【#5 費裏尼影展】英雄遲暮的歲月挽歌，熱鬧狂歡如舊，但是已然沒有了過去的鋒利。剛開始朱麗葉塔看著電視裏蹩腳的節目，並被信號塔亮光所擾；再到後麵鏡城一般的現場舞台，光汙染的服裝，講述著老去的一代麵對電視來襲的錯愕與無助。這樣的故事放到今日，早已沒有了當時語境裏的悲詠，取而代之的對於大師的懷念。應該把《舞國》放在這次影展的最後

一個看到開頭就猜到結尾的簡單故事，須依賴美術、視聽語言和表演來變出花樣，但本片在雷雨夜之前的鋪墊較為平淡，像告訴觀眾“你們自己意會就行”，以至於後麵的幾次爆發都很兒戲，即使靠米婭的長獨白也很難挽回整體的調度失衡。主角的瘋狂背後，有著基因、封閉環境、冰冷家庭等種種因素，她背著命定的原罪前行，注定無法抵達正常人的夢想之地。