抓住了很多稍縱即逝的情感時刻，還原出了生活的破碎與倉惶，反而放大了關係之中無法言喻的牽扯。生猛而有框架、有野心的處女作。一個癌症病人的家庭並不充滿戲劇衝突，空氣中流動的壓抑反倒是生活的主題，兩個小時卻是一個家庭從迷失邁向獨立行走的過程。細節與台詞紮實，留白更是難得的恰到好處，無聲的遷拉、蝕骨的緘默，於無聲處是一次次窒息。最終，一鳴找出父親的襯衫、母親裝好陽台的報紙，觀眾才終於得以透了一口氣。 美中不足的是，意識流段落的呈現與故事本體之間有壁不得破，點的不夠透徹，關聯也並不直接。青年一代電影人並不必為了抽象而抽象，破壞了自己原有的風格，無目的地徘徊在超現實之中久久難以解套，這點在杭州新浪潮一派尤其顯著。

《愛，死亡與機器人》裏有一集和這個挺像的。

#SIFF2020#一種經年纏繞又分解的共生關係，在鏡像對視中撣落記憶根部附著的塵埃。三段結構對應三種影像思維，最融貫還是那些生發於個人主體經驗的部分，一旦視點滑向父母，受直覺牽引的手便開始縮回，隻能套用相對幼嫩的技法才能成立，因此整體性稍有欠奉。但對於細碎生活情態的感知和拿捏無疑相當沉穩，頭尾鏡頭的擺布似河瀨直美附體。/二刷，局部心思塞得過滿，但仍不失為近年來大陸最好的家族誌影像。從癌症切入，而後不動聲色繞開了話題的沉重，繼而以緩慢推鏡記錄下畫框內悄然生發的量變，細節打磨得紮實而熨帖。醫院走廊-雨林-海島的主場景切換捆紮起三重生命形態，一鳴和偉明段落的大遠景是追不上未來的茫然與對往事的告解，反觀包裹著慕伶的，隻有逼仄而黯淡的當下。片尾新加的原型素材真動人。

陳建斌給台灣演員上了一堂非常生動的演技課！

我腦子抽了才會去看這個，第一次差點在電影院睡著了。8歲的表弟一直嚷嚷著好難看，7歲的弟弟倒是堅持看完了，但他是隻要是動畫片就能看完的人啊！大的劇情有，但是太單薄了，中間的細節沒有很好的填充影片內容，總的來說劇情就很空。唱的歌什麽的也麻麻。我情願再去看兩次尋夢環遊記！