和歌俳句、昭和音樂、浮世繪風格都運用得太出彩了。主線是尋找自我身份認同（手表、電影中唯一有名字的隻有自己的少年時代，而這個名字是母親賜予的）、縫合（弑母割裂關係以超脫束縛和記憶？）童年傷痕，但同時又表達了戰後社會乃至人性的破碎崩壞、少年性壓抑、隱形的男權壓迫。社會和自我的雙重絕望織成了細細密密的網，網羅地獄。不再粉飾回憶的後半段很有趣，反而有殘酷現實的美感。喜歡目見少年使者後自由穿梭時空那一段。片尾賽高！！！殺死母親究竟失敗了，螢火蟲燒了房子的回憶也不知真假，童年的傷痕卻是實在深刻的，但我是誰？我與那個母親相對而坐，從恐山荒野到東京舞台。

3.5 出色的氣氛營造與配樂、千回百轉的反轉設計，“多媒體影像”的媒介引入也算還行——並非隻是《白雪公主殺人事件》、《搜索》那種空有其表的介入，而是無孔不入的混亂臨場效果和“鏡像”概念。至少在噱頭上，還是展現出了新式社會派推理抓人眼球的一麵。

夢境、回憶、幻覺照進現實，影片中充滿了空虛孤獨與焦慮的情緒，導演借主角的視角表現自己。所有生活的虛妄都好似那部注定不會完成的電影。

凶手一個換一個，跌宕起伏，最後居然是主持

兩個這麽洋氣的大陸人啊。應該和《黃海》一起看的。